Monday, December 11, 2006

UNA ESTRELLA Y DOS CAFE

Título original: Una estrella y dos cafés
Género: Comedia Dramática
Actores: Gastón Pauls - Ariadna Gil - Marina Vilte - Silvia Gallegos
Director: Alberto Lecchi
Guionistas: Daniel García Molt - Alberto Lecchi
Origen: Argentina
Año: 2005
Duración: 85


Hace poco pude ver esta película que ganó el premio a mejor director en el Festival de Cine de Viña del Mar, es muy grato el ver una película que no pretende ser ambiciosa, si no que reconociendo sus limitaciones presupuestarias alcanza un nivel muy destacado.
El nuevo filme de Alberto Lecchi refleja el paso a la adolescencia de una chica de un pequeño pueblo jujeño que se enamora de un joven arquitecto porteño. Está protagonizada por Gastón Pauls, la española Ariadna Gil y Marina Viste.
Estela es una niña de 13 años que vive en Purmamarca, un hermoso pero aislado pueblo del norte argentino a 2200 metros de altura sobre el nivel del mar y a más de 1600 kilómetros. de la Ciudad de Buenos Aires.
Carlos, es arquitecto, llega al pueblo contratado para hacer un complejo de cabañas.
Estela y Carlos entablan una relación muy tierna. El reconocerá en los relatos de esta niña sus propios conflictos, ella se sentirá atraída por la atención que le brinda este hombre que la escucha y la trata como una adulta.
Ana, quien hasta hace muy poco tiempo era esposa de Carlos, llega a Purmamarca con la firme intención de recuperar su pareja.
A pesar de los celos que provoca en Estela la aparición de Ana, las dos entablan una relación de cariño y deferencia. Ana se da cuenta lo que la niña siente por Carlos y se esfuerza para que no salga lastimada. El reencuentro de la pareja tampoco define una reconciliación. Pero Ana es conciente de que Estela no debe sufrir y lo que es más importante, evitarle una sensación amarga de este hermoso sentimiento.Carlos y Ana se despiden de Estela. La niña ha quedado nuevamente sola en su hermoso pueblo. Pero nada será igual. Estela ha perdido dos amigos, venidos de un mundo distinto, pero, sobre todo, ha perdido su niñez

Saturday, December 09, 2006

STAY ALIVE


DIRECTOR:Brent Bell
REPARTO: Jon Foster, Samaire Armstrong, Frankie Muniz, Jïmmi Simpson, Milo Ventimiglia, Sophia Bush, Adam Goldberg
AÑO: 2006
NACIONALIDAD: USA




ARGUMENTOEn opinión de los cien millones de aficionados a los videojuegos en Estados Unidos, cuanto más realista sea y más gancho tenga un juego, mejor. Pero están a punto de lanzar un juego que de tan realista, tan adictivo, no solo es apasionante, sino mortal. A pesar de que el nuevo videojuego de terror y supervivencia, 'Stay Alive', (basado en la historia real de una asesina en serie conocida como la 'Condesa sangrienta' que vivió en el siglo XVII) aún no se ha comercializado, ya se ha granjeado la impresionante reputación de estar plagado de pruebas sobrenaturales, escalofriantes y letales que llevan a los jugadores hasta el límite. Sólo hay un pequeño problema: los jugadores de Nueva Orleans que consiguieron hacerse con una copia pirata de 'Stay Alive' mueren uno tras otro, asesinados del mismo modo que sus personajes en el juego.


MI CRITICA
La industria de los video juegos mueve millones de dólares en todo el mundo, y el cine ha tenido bastante material para modificar de esta industria, especialmente en lo que a suspenso y terror se trata, ahora los videos juegos, tal como en películas como Tron pasa a formar parte de la realidad.

Stay Alive empieza con cierta lentitud, con tomas de largos pasillos, puertas entreabiertas, para crear una atmósfera propicia antes de lanzarnos a escenas más rápidas, gráficas y sangrientas".- Lo más sofisticado e interesante de Stay Alive es que introduce a los jugadores en el desarrollo de la historia, mientras que Silent Hill, Doom... solamente trasladaban el argumento (con variaciones o no) de la videoconsola a las salas cinematográficas. Sin embargo la película queda en ese lugar, es tímida al mostrar su línea argumental, caer en una especia de control parental para que el video juego pueda ser jugado por menores de 12 años en una especie de “Kid mode”.
Los treinta primeros minutos llaman la atención por ser novedosos, sin embargo la película pierde fuerza hasta convertirse en una parodia al género.

Monday, December 04, 2006

MONSTER HOUSE

Dirección: Gil Kenan.
País: USA.
Año: 2006.
Duración: 91 min.
Género: Animación, aventuras, comedia.
Producción ejecutiva: Robert Zemeckis, Steven Spielberg y Jason Clark.
Música: Douglas Pipes.
Fotografía: Xavier Pérez Grobet.
Montaje: Adam P. Scott y Fabienne Rawley.
Diseño de producción: Ed Verreaux.
Vestuario: Ruth Myers.



SINOPSIS
DJ Walters tiene doce años y está obsesionado con que hay algo extraño en una casa del otro lado de la calle, la del viejo Nebbercracker. Un terrorífico y desvencijado edificio en el que desaparecen balones, triciclos y mascotas del barrio. El día después de Halloween, DJ y su amigo Chowder observan con terror cómo el viejo caserón intenta tragarse a su amiga Jenny. Como nadie les cree, deciden pasar a la acción e investigar qué es lo que sucede dentro del maléfico edificio. El único que les puede ayudar es Skull, un pizzero vago y veinteañero que se pasa el día jugando con una máquina de videojuegos. Skull les dice que la única manera de evitar que la casa se trague todo lo que tiene a su alrededor es golpeándola en su corazón: la caldera. Aunque los tres amigos idean un ingenioso plan para acabar con la residencia del viejo Nebbercracker, no se imaginan que se torcerá tan pronto como lo inicien y que la casa usará todas sus armas para acabar con ellos.
Queda claro que la película es pura experimentación, tal vez una segunda versión de “el expreso polar” .La animación por animación, en un comienzo esta gran herramienta estaba destinada a realizar lo que con otros medios sería inimaginable llevar a cabo. Sin embargo, poco a poco nos vemos dando cuenta que el mundo digital también está teniendo un cupo en lo que análogamente se puede realizar.
Monster house es una película infantil, pero no por eso debe ser una película realizada a la ligera, soy un de los que piensa que el mercado más difícil de abarcar es el mercado infantil.
Con una fórmula de personajes sacados de los libros de Rowling, Dj Walters viene a ser Harry Potter, un niño que pese a todo vive su problema más grande que es el crecer, junto a sus inseparables amigos , una sabelotodo, Hermaione que en Monster House viene a ser Jenny y el otro siempre valiente mientras no corra peligro Ron, que acá pasa a llamarse Chowder.
Pese a todo lo que he criticado la película debo decir que su tiempo pasa de manera liviana, no alcanza a ser una tortura esta producción.
El mejor personaje de la película sin duda es el viejo Nebbercracker, que sin duda es quien marca el ritmo de la producción… si están con niños en su casa es un película que vale la pena ver, pero si ya paso la época del crecimiento de sus hijos, es mejor que la película sea destinada a otro hogar, ya que carece del humor adulto de otras producciones de este tipo.

Saturday, December 02, 2006

THE ROAD TO CHAMPION


Director: Akira Nishimura
Music: Tsuneo Imahori
Original Manga: George Morikawa
Character Design: Koji Sugiura


SINOPSIS

Makunouchi Ippo es el Nuevo campeón peso pluna de Japón, y está preparado para la primera defense de su título. Su oponente, el campeón junioir de peso pluma y estudiante de medicina, Sanada Kazuki.entrenado está siendo entrenado por Kamogawa antiguo rival del entrenador de Ippo. Las cosas se complican ya que Sanada trabaja en el mismo hospital donde Kumi (preendiente de Ippo) trabaja como enfermera, donde todas desean que Sanada salga vencedor. Ippo no solo debe defender su titulo, sino que tambíen reclamar su amor.

No soy aficionado al anime, pero está película llego a mi por un amigo así que pensé en que siempre es bueno diversificar, la película está basada en un animé que es de un chico tímido que se transforma en boxeador y por supuesto tiene un talento innato en el ring.
Dejando de lado el argumento la película es entretenida, tiene la mayoría de las características de este género: la autosuperación, una filosofía de vida detrás del boxeo, y por supuesto un trazo que es único del país oriental.
Si nos gusta o no el anime da lo mismo, este rocky japonés sabe como entrener, como una persona ridículamente tímida fuera del ring y dentro de el como el más fiero de todos.